Carla Zaccagnini

É artista plástica e Mestre em Poéticas Visuais pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (2004).

Professora na School of Conceptual and Contextual Practices Royal Danish Academy of Fine Arts em Copenhagen na Dinamarca

Zaccagnini atua simultaneamente como artista, curadora e crítica como formas mutuamente constitutivas de investigação que se sobrepõem para formar uma prática de arte integrada, orientada conceitualmente. Ela trabalha com uma variedade de mídias e técnicas - desde desenho, instalação, performance, texto, vídeo e formas discursivas, a fim de explorar o que ela caracteriza como uma estratégia de deslocamento. Ao recontextualizar objetos e ideias existentes, o trabalho de Zaccagnini leva os espectadores a questionar as limitações da linguagem e da representação, a falibilidade da percepção e a construção do conhecimento.

Integra a equipe curatorial da 34ª Bienal Internacional de São Paulo, cuja exposição foi inaugurada em setembro de 2021.

Foi Diretora da Divisão de Curadoria e Programação e Curadora-chefe de Artes Visuais do CCSP – Centro Cultural São Paulo em 2008. Foi também Curadora Adjunta de Farsites, inSite-05, San Diego/Tijuana 2005 e Assistente Curatorial de F[r]icciones, MNCA Reina Sofía 2000. Foi assistente curatorial da XXIV Bienal de São Paulo e Curadora Assistente do Museu de Arte Moderna de São Paulo (2001-2002).

Foi colaboradora das revistas “ArtNexus” (Bogotá/Miami) e “Arte y Parte” (Santander, Espanha) e revista FlashArt (Itália), além de ter contribuído para o Programa de Exposições do Centro Cultural São Paulo, com a produção de textos críticos (2002-2006). Foi membro do corpo editorial da Revista Número (São Paulo) 2005-08

Entre suas exposições individuais podem citar-se "El presente, mañana" (Museo Experimental el Eco – Cidade do México – México, 2018); "Elementos de Beleza: um jogo de chá nunca é apenas um jogo de chá" (MASP, São Paulo - Brasil, 2015); "Elements of Beauty: a tea set is never only a tea set" - Van Abbemuseum Museum – Eindoven – Holanda 2015); "Reação em cadeia com efeito variável" [instalação permanente] (Museo de Arte Contemporâneo de Castilla y León - MUSAC- León – Espanha, 2010); "Percurso Ótico" [Programa Octógono de Arte Contemporânea] – Pinacoteca – São Paulo, 2005); “Até onde a vista alcança” (Galeria Vermelho, São Paulo, 2004); “Fortuna” (Museu de Arte da Pampulha, Belo Horizonte, 2002); “Belvedere” (Torreão, Porto Alegre, 2002); “Restauro” (Centro Cultural São Paulo, 2001) e “Desenhos” (Galeria Adriana Penteado, São Paulo, 2000).

Entre as mostras coletivas destacamos: Histórias feministas: artistas depois de 2000 (MASP – São Paulo, 2019); Under the Same Sun: Art from Latinamerica Today (South London Gallery – Londres – Inglaterra, 2016); Bajo um mismo sol: arte de América Latina hoy (Museu Jumex - Cidade do México - México, 2015); Really Useful Knowledge ((MNCA Reina Sofía – Madri - Espanha, 2014); 9th Shangai Biennale (City Pavillions – Xangai – China, 2012); 31º Panorama da Arte Brasileira (MAM SP - São Paulo, 2009);  28ª Bienal de São Paulo – São Paulo, 2008); "Oidaradio", Paço das Artes, São Paulo, 2008“PR 04” (M&M Proyectos, San Juan, Porto Rico, 2004); “Formas de Pensar” (Malba, Buenos Aires, 2004); “Nova Geometria” (Galeria Fortes Vilaça, São Paulo, 2003); “Imagética” (Fundação Cultural de Curitiba, 2003); “Total Motiviert” (Kunstverein Munchen, Munich, 2003); “The exhibition as a Work of Art” (Parque Lage, Rio de Jenairo, 2003); “Contemporáneos Brasileños” (Centro de Arte Contemporaneo Wilfredo Lam, La Habana, 2002); “Caminhos do Contemporâneo” (Paço Imperial, Rio de Janeiro, 2002), e “Panorama da Arte Brasileira” (Museu de Arte Moderna de São Paulo, 2001).

Integra a seleção de artistas de “Cream 3”, livro publicado por Phaidon Press, Londres, em 2003. Assim como está incluida nos compêndios do livro Contemporary Art Brazil (Thames and Hudson, London 2012) e Art Cities of the Future, 21st-Century Avant-Gardes (London: Phaidon Press, 2013).